Looking back at 10 years of Swedish Style in Tokyo

“And I don't know how many marriages, friendships and babies we are responsible for,” she laughs, “but there are quite a few.”  Ur artikel om några av de gömda resultaten från 10-årsfirandet av Swedish Style in Tokyo i svensk-japanska handelskammarens nyhetsbrev.

Svensk design erövrar världen: Kvinnor i Cleveland och Barn i Sao Paulo

Det var nån som undrade häromdagen, så det är kanske bäst att tala om att Svensk Form självklart kommer att fortsätta att producera utställningar och göra utlandssatsningar för att främja svensk design internationellt. Design S och UNG har ju nu avslutat sina lyckade utlandsturnéer i Athen respektive Tokyo. För närvarande turnerar den 17 SWEDISH DESIGNERS i USA, och invigningen i Cleveland blev välbesökt och medieuppmärksammad. Duktiga projektledaren Sara Szyber har skickat rapporter och nu fortsätter den vidare i USA. Det har ju varit en del rabalder kring finansieringen, men vi lyckas tack vare Barbro Sachs Oshers generositet, en fröpeng från Kulturrådet och inte minst entusiasm från Mats Widbom vid Svenska ambassaden i Washington. I dag öppnar även SEMENTES SUECAS (Svenska frön) i Sao Paulo om design för barn. Barns rätt till lek och säkerhet. Där är det industriformgivaren Margarita Matiz Bergfelt som varit initivativtagare och kurator. Svensk Form står som producent i samarbete med Svenska institutet/Sida som projektleder turnén. Den har varit i Colombia, Mexico, Tyskland och nu Brasilien. Läs mer på Svensk Forms webb http://www.svenskform.se/ Vid hemkomsten hoppas vi kunna visa den på Arkitekturmuseet i kombination med utställning om svenska lekplatser för barn och diskussioner om offentliga rum för barn.

 Kulturrådet i Washington, Mats Widbom, inviger stolt 17 Swedish Designers utställningen. Det är mycket tack vare honom som utställningen nu cirkulerar i USA. Det var han som först blev så förtjust när den  ursprungsvisades i New York i samband med Bruno Mathsson-utställningen, och han har på alla sätt sporrat Svensk Forms engagemang vidare. 

Invigning av 17 Swedish Designers i Cleveland. Projektledaren Sara Szyber till vänster, Sedan vår främste formambassadör KerstinWickman, designhistoriker, på plats i Cleveland. Kerstin har även varit involverad i barnutställningen Svenska Frön med katalogtext och seminarier på olika visningsplatser. Heja Kerstin!

Handlingsplan för Kulturella och kreativa näringar, första mötet på Tillväxtverket

Igår tågade Christine och jag upp på det nybildade Tillväxtverket  (sammanslagning av bland annat Nutek och annat) för att avlägga artighetsvisit hos deras designkkunnige senior advisor Lars Nyberg (som en gång i tiden var med och skapade SVID) Eftersom det nu äntligen finns en handlingsplan för kulturella och kreativa näringar som närings- och kulturministrarna har initierat och det dessutom har avsatts 73 miljoner kronor totalt, så gäller det att hänga på låset. (73 miljoner räcker visserligen inte så långt när så många ska dela på kakan och regionala spridningen är så stor) Vi ville mest persentera oss som personer och vår verksamhet, så att vi alla är uppdaterade när samarbete ska inledas. Vi ville också få en uppfattning om tidsplan, hur och när regeringsuppdraget kan komma till Tillväxtverket och Vinnova. Svensk Form och Svid är direkt utpekade som samarbetspartners och tillsammans har vi också lämnat in ett förslag om Nya Produkter och Nya marknader, Vi har ju också en förmedlingsverksamhet mellan företag och designer inom Svensk Form Service AB som mycket väl kan platsa. Lars lyssnade och nickade, och lovade att vi skulle få rätt kontaktperson snart.  Direkt vid återkomsten låg så en inbjudan till alla aktörer som finns med i handlingsplanen, för ett operativt halvdagsmöte redan nästa vecka fredag den 27 november 9-12. Perfect timing kan man säga.

Tillväxtverket ligger nere vi Medborgarplatsen och syns genom sin nya och omdiskuterade logga (Pangea Design). Allt fräscht och nytt, vi hann notera en hel del Gärsnäs och Åke Axelsson möbler, och en och annan traditionell väv från Hemslöjden - Nämnden för Hemslöjdsfrågor sitter nämligen också där.

På äventyr med Sköna Hem

Nu har jag fått uppleva hur det kan kännas när fotomodeller får stå i höstkyla och huttra och leka att det är sommarvärme. Det räckte med en gång. Igår cyklade jag omkring i kylan i vårkappa på Skeppsholmen för fotografering för Sköna Hem. Beslöt mig för att bryta min princip med att kategoriskt säga nej till hemma-hos-reportage. Ett undantag, dels för att detta handlade mera om mina älsklingställen och är jobbrelaterat och anknyter till form och design. Dels därför att jag helt enkelt gillar journalisten som gör reportaget: Dan Gordan. Trevliga nya bekantskaper blev också fotografen Lena Granefelt, ambitiös och driven, och hennes assistent Jeanette. Det tog två hela förmiddagar av fotande och intervjuande. Kommer någon gång på våren. Lite nervöst förstås med så mycket fokus på en själv, men vi hade roligt på vägen. 

Om hållbar design på World Usability Day

Jet-lagen sitter i, bra gryningspass vid datorn. Sedan vidare till Norra Latin kl 8 för en frukostpanel på World Usability Day, ett världsomspännande årligt evenemang som inleddes 2005 och går helt enkelt ut på att tjänster och produkter ska vara mera användarvänliga för alla oss människor i våra vardagsliv. Nästan 50 länder runtom i världen håller seminarium parallellt .  Frukosten,  ett av många program denna späckade dag, handlade om att designa för en hållbar värld. Samtalet leddes av trivsamme Bernt Ericson, som arbetat många år på Ericsson och på Interaktiva institutet med strategisk forskning och IT osv. Idag, styrelseordförande i Innovation Impact AB och World Internet Institute. Övriga i panelen var
Mijo Balic, vd inUse,
Anna Hallgren, Effektivitetsrevisor, Riksrevisionen.
Sara Ilstedt-Hjelm, professor på KTH, Skolan för industriell teknik och management (ITM).
Ewa Kumlin, VD, Svensk Form .
Sture Nordh, ordförande i TCO.
Mikael von Otter, näringspolitisk expert på IT&Telekomföretagen.


Vi diskuterade begreppet hållbarhet, och allt kokade ner till långisktig livskvalitet. Sara slog ett extra slag för estetisk hållbarhet och kvalitetsbegreppet. Ibland tenderade diskussionen att förenklas till att hållbar design = produkter som håller länge.  Utifrån frågor såsom: finns det någon konflikt mellan hållbarhet och användbarhet? En alltför hållbar produkt kanske upplevs som gammalmodig efter ett tag?Indianerna i USA sägs ha haft 7 generationers perspektiv när man fattade beslut som påverkar framtiden. Vad är det nya i hållbarhetsdiskussionen idag och varför är frågan viktig nu?Och riktigt så enkelt är det ju inte. En del helt nedbrytningsbara produkter och effektiviserande produktutveckling måste ständigt pågå. Design för hållbarhet - hur skapar det tillväxt?

Det mest häpnadsväckande och oroväckande under dagen var Sara Ilstedh Hjelm, som berättade hur hon och tre andra professorer bland annat, lagt in ett forskningsförslag till Vetenskapsrådet om exempelvis kvalitet och hållbar livsstil, sätt att mäta upplevelser, skapa tjänster för att åstadkomma förändring i vår livsstil etc. När vetenskapsrådet gjorde sina bedömingar av ansökan på skala 1-7, med kriterier såsom gruppens sammansättning, ämnesvalets relevans idag och i framtiden osv, fick de etta på nästan allt. Katastrof!

Den inflytelserike franske filosofen Claude Lévi-Strauss, som just gått bort, 100 år gammal, skrev i en av sina sista skrifter om hur jorden startade utan människor och att den nu också kommer att sluta utan människor.





Diskussionen handlade om vanliga

TILLBAKA PÅ SVENSK FORM I STOCKHOLM

Har nu återvänt till Svensk Form, inspirerad och taggad från Tokyo. Har tänkt en del på våra kommunikativa verktyg exempelvis. I Tokyo bland alla de internationella, japanska och unga svenska kreatörerna jag träffade handlar det bara om sociala och framför allt visuella media, filmer, bilder, bloggar... gärna rörliga bilder. Verkar inte längre fungera att nå ut på traditionellt sätt. Murrigt Novemberrusk därute, skönt att sitta inne och jobba. Uppe nu i gryningen, rider på jetlagen och får på så sätt några extra timmar. Igår hade vi ännu en sittning med vår nyfunne Svensk Form-vän och varumärkesexpert från Springtime Mikael Theander , egen webb http://www.theander.org/  Nu fokuserar vi på att förtydliga och hitta synergierna i vår kommunikation. Vi ska också ta fram några av Svensk Forms viktigaste berättelser tillsammans. Känns bra med någon som kommer utifrån och leder en process med oss på våra villkor. Dessutom hade han (lika välskräddad som vanligt) med sig en helt ny och fantastisk dokumentväska av märke Hells Kitchen. Återbruk, men hur snygg som helst. Gamla lastbilsdäck i stället för läder, gamla skjortor och t-shirts som foder, gamla säkerhetsbälten som axelrem. Recycling är cool när det är välgjort.... FULT BLIR FINT!

PECHAKUCHA sprider sig allt snabbare - nu nedladdningsbart på webben

http://www.pecha-kucha.org/presentations/
Kolla in nya funktionen med nedladdningsbara PechaKucha-presentationer:

Snart startar PechaKucha i Sundsvall 25 november. Nu kör SvenskForm PKN i Stockholm, Norrköping, Umeå, Kalmar och snart Sundsvall och Falun. Göteborg och Malmö drivs av andra entusiaster.

Nu har det spritts till mer än 250 städer och blivit ett verkligt globalt nätverk.Under Tokyo designvecka hölls både en reguljär PechaKucha med deltagare från hela världen, dels en särskild svensk PechaKucha i vår regi. Thomas Eriksson och Björn Kusoffsky samt Monica Förster var med i den allmänna och i vår egna bland andra Petter Thörne, Anders Johnsson och Marcus Abrahamsson från UNG, Åsa Jungnelius, Jakob Edman från BunkaFunk, Dan McCormick och Jonas Bergfelt från NoPicnic, samt jag själv. Allt i grundarnas regi på colla nattklubben Superdeluxe, där allt började 2003. Jag hade privilegiet att bo där då och såg från starten hur detta geniala format växte fram i arkitekterna Mark Dytham och Astrid Kleins regi.  Mark utvecklar hela tiden den gemensamma webben och nu har de lyckats ladda ner en rad presentationer direkt på webben i hög kvalitet, precis som om man satt i salen. Man tar upp ljudet under presentationen genom video, lägger sedan upp bilderna i originalversionen. Vi som lokala arrangörer ska kunna göra samma sak. Redan första dygnet fick UNG-killarna 254 träffar och Åsa över 50 på en halvdag. 10.000-tals besökare redan, utan att någon som helst marknadsföring har gjorts. Mark Dytham sitter och laddar upp dessa i pauserna mellan juryarbetet som han just nu genomför i Barcelona för World Architecture Festival. Såg just i tidningen att svenska Murman Arkitekter hade vunnit kategorin "holiday" med sin restaurang i Ramundabergen med mordern fasad och inramad av näverklädda björkstammar. Kombination av modernitet och förankring i svensk tradition. GRATTIS! 

Swedish Style wrap up - summerande press release

SWEDISH STYLE I TOKYO HAR FIRAT 10 ÅRSJUBILEUM


- "Vi har just firat 10 år av Swedish Style in Tokyo och det är lätt att konstatera att intresset för svensk design och livsstil är större än någonsin. Dessutom har den spritts till bredare lager. Jag blir rörd av att se hur flera av de unga volontärer som var med från början idag har framträdande positioner i de svensk-japanska relationerna. Många svenska designer fått uppdrag av japanska producenter och nya partnerskap inleds. Affärsrelationerna ökar. Såväl de svenska som de japanska investeringarna i respektive länder har mångfaldigats under de senaste 10 åren. Sociala media och innovativa affärsinitiativ har öppnat nya vägar för samarbete. Cirkeln är sluten och nu lämnar jag över till nästa generation."
(Ewa Kumlin, VD Svensk Form och grundare av Swedish Style in Tokyo)

Kärleken mellan Sverige och Japan manifesterades återigen under 10-årsjubileet av Swedish Style in Tokyo under en dryg vecka i anslutning till Tokyo Design Week från 27 oktober till 6 november. I samma anda som alltid: Fun, Friendly and Informal. Uppåt 50 svenska deltagare reste ner för att medverka i utställningar, seminarier och möten. Alltfrån tårtkalas för allmänheten på Farmers’ Market till Svenska institutets modeutställning ”Swedish Fashion” i Tokyos samtidsmuseum MOT.

Svensk Form stod som huvudarrangör för årets jubileum och deltog dessutom med egna utställningen UNG7 i samarbete med Form/DesignCenter i Malmö, Riksutställningar och Stockholm Furniture Fair, liksom med installationen BLOND BUDDHAS i Komyoji buddistiska tempel och den större mässutställningen ”SWEDISH LOVE STORIES”, som visades i prestigefyllda Space O i Omotesando Hills.

Swedish Style in Tokyo startade 1999 som ett utbyte med japanska partners inom samtida kultur, livstil och affärer. Efter de inledande åren med en bredare inriktning, fokuserades Swedish Style alltmer på design under 2000-talet. I år samlades ett 20-tal svenska utställare i Space ”O”, varav Swedese, Blå Station och Gärsnäs märktes bland möbelföretagen. Offecct är ett annat företag som lyckats i Japan.

- "Tokyo är tillsammans med Milano, London, New York och Stockholm en av de viktigaste och mest strategiska platser för att lansera nyheter och därigenom få bra publicitet och uppmärksamhet. Swedish Style har varit (och är) en viktig arena för Svenska design- och livsstilsföretag att nå den Japanska marknaden. För oss har det varit en språngbräda för att starta samarbeten med flera intressanta aktörer i Japan likaså medverkat till att vårt design- och kvalitetsarbete har utvecklats i snabbare takt än tidigare. Vi är oerhört inspirerade av de satsningar som gjorts och den stora energi som många personer har lagt ner för att göra Swedish Style i Tokyo till ett begrepp inom vår bransch."  (Kurt Tingdal VD OFFECCT AB)

Många enskilda svenska designer har fått uppdrag av japanska producenter, något som tyvärr är osynligt i exportstatistiken. Genom Swedish Style in Tokyo inleddes även samarbetet med japanska företaget ASKUL, som hittills anlitat 25 svenska designer. I årets monter på Tokyo Designtide syntes Stockholm Designlabs profilprodukter och Nina Jobs. Nina är idag flitigt anlitad av flera japanska producenter:

- "Swedish style i början av 2000 gav mig tillfälle att lära känna den japanska marknaden.Ett startskott för en stark arbetsrelation som har hållit i sig sedan dess. För att kunna arbeta med Japan behöver man lära känna deras kultur och ge uppdragsgivarna tid. Personliga möten är nödvändigt för att de ska tro på dig som kund. Utan det starka engagemang som präglade hela eventet skulle inte Japan vara ett av mina viktigaste kundområden." (Nina Jobs, produktdesigner)

Designtrion Claesson, Koivisto, Rune är andra som ständigt återvänt och fått nya producenter i Japan. I år fanns de med genom svenska belysningsföretaget Wästberg på designhotellet Claska. Vid det här laget finns underlag för en utställning i Sverige om alla de produkter som CKR producerat för den japanska marknaden.

Att intresset för Sverige har intensifierats, speciellt inom design och livsstil är tydligt. De japanska turisterna, framför allt unga kvinnor, söker sig till design, mode, natur och vardagsliv. Ordet sight seeing har bytts ut mot LIFE SEEING. Flera av de yngre aktörerna inom musik, konst och design har plockat upp trenderna och skapat nya plattformar. Exempelvis webb-magasinet Swedenavi http://www.swedenavi.com/ som berättar på japanska om icke-mainstreamkultur i Sverige och Stockholm, och tipsar japaner om var man kan hitta heta trender om Sverige i Japan. Nya webb-baserade företaget Scandinavian Wave http://www.scandinavianwave.se/sv/ säljer, lanserar och främjar svensk småskalig design i Japan. För att återuppliva det svenska musikundret i Japan, har en ny plattform för svensk och japansk musik skapats på BunkaFunk http://www.myspace.com/bunkafunk

Under veckan hölls även en svensk PechaKucha i ursprungslokalen Superdeluxe. Flera av de svenska presentationerna finns nu att se på http://pecha-kucha.org/presentations/20 Denna nya nedladdningsbara funktion har lockat tiotusentals på kort tid och PechaKucha-fenomenet har spritt sig till över 250 städer. Svensk Form anordnar en stor internationell Pechakucha på Berns i Stockholm i februari i anslutning till Stockholm Design Week.

- "Sverige är det land som har synts mest under hela designveckan, men på ett ödmjukt och sympatiskt sätt." (Mathias Dietz, ansvarig för PechaKucha Berlin)

- "Våren 1999, på svenska ambassaden i Tokyo, Japan … Swedish Style kallas evenemanget, som bland annat består av en modevisning på ambassaden. Det var någonstans där och då det började: Svenskt klädskapande tog sina första trippande steg på catwalken, fortsatte vidare ut i världen och skapade vad som kallades ett under." (Oscar Julander, Expressen 15 augusti 2009)

Nu är svenskt mode ett namn, och utställningen Swedish Fasion stod sig fint i sällskap med Rei Kawakubo och Martin Margiela på MOT, Tokyo Contemporary Art Museum, i Tokyo under Swedish Style 2009. Cirkeln är sluten.

För pressbilder och mera information

ewa.kumlin@svenskform.se

Följ programmet på www.swedish-style.se samt här på bloggen

4 November: Glasprovning på resturang Stockholm

Ännu en glasprovning med Erika Lagerbielke. Denna gång hade hon hunnit landa och vila lite mera. Nu samlade vi ett 20-tal till restaurang Stockholm, ett kombinerat 10-årsfirande och fund raising för Swedish Style in Tokyo. Vår gamla vän Reiko Komatsu hade ringt runt, och flera medlemmar från Japan Institute for Swedish Studies slöt upp. Erika är en entusiasmerande och skicklig talare och imponerar med sin djupa kunskap. Vid sin sida hade hon japaneks vinexperten och leverantören Kobayashi, som blev alltmera pratglad allteftersom kvällen gick. En lyckad och varm kväll, som även gav lite klirr i kassan. Börjar bli ganska trött själv nu. Detta var sista publika framträdandet under veckan. Nu ska alla lösa trådar knytas ihop och grejor fraktas runt stan och lämnas tillbaka. Gäller att bli klara innan vi åker på lördag.

 

Erika Lagerbielke och Yoshitaki Kobayashy från Minato Wines

Nöjda gäster på Restaurang Stockholm

Trogna Reiko Komatsu, som hjälpt oss både med kontakterna med Komyoji tempel och med Restaurang Stockholm - outtröttliga och generösa Reiko

Erika Lagerbielke har fått en ny fan club i Tokyo

3 november: The end of Swedish Love Stories

Kvällsarbete. Kl 21.00 var det dags att börja plocka ner utställningen Swedish Love Stories. På bara några minuter förvandlades rummet till ett kaotiskt slagfält med folk överallt. Det tog inte många timmar förrän allt var klart. Bra att inte arkitekturen varit så överarbetad på så få dagar, och allt kan återanvändas. Vi fick massor över från designbutiken som projektledaren Caroline Heiroth ska försöka sälja på Sweas julbasar. Synd att det inte kommit riktigt så mycket folk som vi hoppats. Verkar som om det varit någon form av misskommunikation mellan våra svenska och japanska partners om hur PR-maskineriet skulle skötas. Själv har jag tyvärr haft dålig koll på detta och får ta på mig ansvaret. Svårt när det handlar om lågbudgetprojekt att allt ska klaffa hundra procent. För min del blir det ingen nästa gång, men ska man göra en ny kommersiell satsning, så måste insatserna från såväl statligt som företagshåll vara betydligt större för att nå den höga nivå som erfordras i en brusande konkurrensstad som Tokyo. Bland utställarna hittade jag både nöja och missnöjda. Vi får göra uppföljning sedan när alla landat och vilat. Mitt i kaoset vid städningen kom en kostymklädd representant från Mori Building för att överlämna fakturan för hyran till mig. Bockande och bugande och samtidgit överlämnandes en japansk traditionell present. Hickade till över det oväntade skattepåslaget, vi ligger ju redan back som det är, men det kanske vi nu kan lösa genom ambassaden som är skattebefriad. Håller tummarna!

Före detta Swedish Style-volontären Martin Koos, numera representant för nystartade företaget Scandinavian Wave, som fått stora framgångar under Swedish Style.

Glasformgivaren Göran Wärff hjälper till att plocka ner utställningsgestaltningen

Swedish Love Stories are over

Tisdag den 3 november. Dags att packa ihop Swedish Love Stories i Space O

Erika Lagerbielke, som medverkar i Swedish Style som glasformgivare, är ju också vår ordförande i Svensk Form och följde nu med oss runt i stan för att se det som fanns kvar av Swedish Style. Sista dagen av utställningen Swedish Love Stories i Space O i Omotesando Hills. Sedan hann vi titta in på Designtide, med yngre experimentell design där vi fann ett och annat guldkorn. I år inlindat i en bomullsliknande arkitektur. Vi såg där Stockholm Design Labs profilprodukter, snyggt presenterade i japanska företaget ASKULs monter. Sedan vi först introducerade ASKUL till svensk design för några år sedan - efter att jag genom Kurosaki träffat deras chef Iwata på en Designmiddag - har ASKUL jobbat med 25 svenska designer. Det syns förstås inte i exportstatistiken, eftersom det är tjänstedesign, där svenska designer får japanska uppdrag. Vi borde hitta ett bättre sätt att mäta alla dessa resultat. Erika är här i tre dagar, och vi försöker hinna vad som går. Tyvärr har jag i år inte hunnit med 100 % design (som jag hört av alla var dött), inte heller har jag sett Wästbergs och Claesson Koivisto Runes installation på designhotellet Claska. Missade därutöver arkitekten Kengo Kumas utställning på arkitekturgalleriet, som försatte flera av våra svenska deltagare i trans.

 

Erika Lagerbielke vid entrén till Omotesando Hills

Designtides montrar inlindade i bomull

Sublima i-phone överdrag av japanskt gammalt hantverk kan köpas via webben http://www.maru-waka.com/ och  filmerna inuti displayen också en hit. http://www.team-lab.net/

Askuls monter med Stockholm Design Lab - Björn Kusoffsky - profilprodukter på display

2 november: Swedish Style-sponsorn Beauty Pollens hälsoseminarium på ambassaden

Vår trognaste sponsor genom åren, Beauty Pollen, höll sitt 18:e symposium på ambassaden med drygt hundra deltagare, mest läkare och sjukvårdspersonal. Svenska företaget Allergon, som producerar björkpollen och andra pollenarter fanns också på plats. Svenskt björkpollen är nämligen en av de aktiva ingridienserna i det pulver som Beauty Pollen så framgångsrikt produerar och lever på. Hjälper mot allt tydligen. Framför allt allergi, ger energi osv. Ett hälsokost medel, som ska ha välgörande effekt enligt vetenskapliga bevis. Just nu finns det för studier hos David Ingvar på karolinska institutet såsom alternativ medicin. Väntar med spänning på resultatet. Som vanligt hoppar jag upp en stund och talar om design och hälsa i sverige. Deras tillgivenhet för Sverige är hursomhelst rörande lojal, och Sverige profileras ständigt genom deras produkter och lanseringar.

Måndag den 2 november: Vinglasprovning med Erika Lagerbielke hos Junko Koshino

Måndageftermiddag landade glasformgivaren Erika Lagerbielke på Narita. Bara några timmar innan hon skulle genomföra en presentation med glas- och vinprovning i Tokyo. Vår specialchaufför Yamamoto skickades ut till flygplatsen och hon hann precis vända på hotellet innan det var dags. Vi hade samlat ihop en exklusiv skara och fick möjlighet att hålla till hemma i kända modeformgivaren Junko Koshinos privata hem. Utsökt, sparsmakat och vacker utsikt. Perfekt sammanhang för att presentera de handblåsta och exklusiva glasen. Erika klarade förstås det hela med glans, trots jetlag och gästerna var entusiastiska. Kosta Boda Orrefors hade skickat ner glasen för tillfället och svenske vinproducenten Eric Strid i Spanien hade skickat ner sina Galaviner. Ett pussel i tidsnöd men allt gick ihop tillslut. Känner mig som en jonglör som försöker hålla alla tallrikar snurrande på samma gång, utan att någon faller till marken. Hittills har det gått.

Kronprinsessan Victoria skickar hälsning till Swedish Style in Tokyo

Vi försökte bjuda in Kronprinsessan Victoria i år igen till Swedish Style in Tokyo, eftersom vi nu knyter ihop säcken efter 10 år. Tyvärr passade det inte in i hennes schema, men vi fick en personlig hälsning, som vi läst upp till våra japanska vänners glädje:

”Min dröm att få uppleva Japan blev verklig år 2001, då jag invigde evenemanget Swedish Style i Tokyo. Jag tog del av flera av de spännande livsstils-, kultur-, och designutställningarna runtom i Tokyo och fascinerades av bredden av aktiviteter. Imponerande många svenska kreatörer, artister och formgivare deltog och bidrog till att stärka de goda svensk-japanska relationerna. Det är viktigt att värna om dessa goda relationer samt att hålla dem vid liv. Den svenska och japanska kulturen vävs samman av så många likheter och det är fantastiskt att se hur satsningen har fortsatt genom åren. Jag vill därför varmt gratulera till 10-årsjubileumet.”

”日本に行ってみたいという私の夢は、2001年に実現しました。そしてその時私はスウェディッシュ・スタイルのオープニングに出席致しました。東京で、とても素晴らしいスウェ―デンのライフスタイル、文化そしてデザイン展のいくつかを見ることができ、多彩なイベントにわくわくしました。参加したスウェ―デン人のクリエーター、アーチスト、そしてデザイナーの仕事に、従来から大変良好であったスウェ ―デンと日本の友好関係をより強固なものにしようとする姿がうかがえ、大変感銘を受けました。スウェ―デンと日本の文化には共通点が沢山あります。長年にわたって、このイベントが続いてきたことは、本当に素晴らしいことであり、スウェディッシュ・スタイル10周年を心からお祝いしたいと思います。

Söndag 1 november: Utställning med KleinDytham Architects på Superdeluxe

På söndagkvällen slank vi in på arkitekterna Klein-Dythams lilla utställning på Superdeluxe, där de visade en del av den jubileumsutställning som de tagit fram i samband med sitt 20-årsjubileum som utländska arkitekteer i Tokyo. Sin vana trogen arbetar de med humor och ovanliga grepp. Här har de låtit skapa 20 tredimentionella arkitekturskisser inuti roterande kristaller, på samma sätt som turistattraktioner tas fram i Hongkong på Eiffeltornet eller Tokyo Tower. Att ingen kommit på det förut.Svenska arkitekttrion Claesson, Koivisto, Rune, som genom åren blivit goda vänner med KDA dök upp och var helt entusiastiska. Jag hoppas att den kan komma till Arkitekturmuseet i Stockholm.  Mark och Astrid är alltså upphovsmännen även till PechaKucha-fenomenet som föddes i Tokyo 2003. De har hjälpt till med Swedish style alltsedan starten 1999, och Mark har sedan dess varit en av mina allra bästa vänner. De har ett imponerande tempo, anlitas ofta i stället för PR-byrå för att hjälpa stora företag med sin varumärkesprofilering. Nu flera nya spännande projekt på gång

Tredimentionella arkitekturskisser inristade inuti kristallen

Astrid Klein hade satt på sig egna kristaller kvällen till ära

På Superdeluxe fanns också en trollkarl som delade med sig av sina tricks

Personalen bakom disken på Superdeluxe i tshirts signerade Namaiki

Mårten Claesson berömmer Mark och Astrid

Söndag den 1 november: I, me and myself. Snabbpresentationer med de svenska deltagarna

Eftersom Swedish Style lever efter mottot "More People than Products" och handlar till stor del om möten mellan människor, är seminarieverksamheten också självklar för att bättre lära känna deltagarna. Dels sker utbyte mellan utövare från våra båda länder, men också mellan de svenska deltagare som rest ut tillsammans. Det uppstår många nya kopplingar under alla de social tillfällen som bjuds mellan programpunkterna, vars långsiktiga resultat inte ska underskattas. Hursomhelst, på söndag förmiddag (efter Halloween-natten) var det dags för minipresentationerna på Svenska ambassaden under namnet I, ME AND MYSELF där deltagare erbjöds presentera sig  och sina arbeten under informella 20-minuterspass för japanska besökare som önskar fördjupa kontakten och kunskaperna om de svenska formgivarna och företagen. Ganska liten publik, men alltid lika intressant att få en fördjupad bild. Själv gladdes jag åt de spännande projekt som Konstfack-killarna Petter Thörne, Marcus Abrahamsson och Anders Johansson arbetar med när det gäller exempelvis mat och design och perception. Participatory Design, sustainability... Ger hopp med alla som verkligen gör bra projekt och inte bara pratar. De är på god väg och jag skulle gärna jobba vidare med dem. Direkt efter vårt pass var det dags för en presskonferens för det spännande nya webbmagasinet Swedenavi som startat som ett resultat av det ökade intresset bland unga japaner för Sverige och Svensk livsstil. Här kan man få inblick i samtidskultur som inte så ofta visas i de officiella publikationerna, tips på vart man kan hitta Sverige i Japan och tips på vart man ska gå när man besöker Stockholm. Ännu ett av de nya initiativ som startats i utbytet mellan Sverige och Japan inom den yngre generationen.

UNG-deltagaren Petter Thörne berättar om egna och samverkansprojekt med andra på Konstfack. Flera handlar om hur man kan återanvända spillmaterial från produktionsprocessen.

Marcus Abrahamsson visade förlagor till textiltryck som handlade om att medvetandegöra svenska konsumenter på ett intuitivt sätt om den svenska grönsakssäsongens växlingar - slow teckningar som tar fram känslan av tiden det tar att skörda. Jättespännande projekt som utvecklats i samarbete  med Åhléns. 

Svenske inreste DJ Will Rock träffade kände japanske DJ A1, som också var i Stockholm och spelade på Mosebacke under Tokyo Style 2004. Härligt att återse gamla vänner!

1 november: Halloween på Tokyos gator - expats i Roppongi

Lördag 31 oktober: Haloween-natt i Tokyo efter alla svenska evenemang

Efter tårtkalasen och invigningen av UNG7 på svenska ambassaden, var det dags att ta med våra besökare på en helnatt runtom i Tokyo. Framför allt min medarbetare Christine Carendi och VisitSwedens Thomas Brühl, som skulle återvända till Sverige morgonen därpå. De måste få en full Tokyo-dos. Tokyo där livet spelas fram på snabbspolning. Originalet och konstkopplaren Johnnie Walker var vår ciceron, Andreas Ravelli från Kosta Boda och NoPicnic hängde på. Vi inledde på Lost-in-Translationbaren New York Grill i Park Hyatt i Shinjuku på 54 våningen för att se den magnifika utsikten över staden med alla blinkande röda ljus. Sedan besök på bakgatorna och de gamla nedlagda bordellerna som numera är barer med olika karaktär - vi slank in på en för filmfolk och regissörer. Därefter tillbaka till Roppongi med Halloweenparty på Superdeluxe och skön vandring hem genom överfyllda och livliga gator i gryningen med Halloweenklädda och partysugna människor överallt. Ren karneval.

Utsikt över Tokyo från New York Grill i Park Hyatt i Shinjuku, där Lost in Translation spelades in. Kockarna reflekteras i fönstret

Johnnie Walker visade oss sultanen av Bruneis speciella svit i hotellet. Shoko Takisawa provsatt i badrummet

Halloween på Superdeluxe

Christine Carendi Svensk Form och Sam Peters No Picnic

Superdeluxe Halloween party - många hade gjort sina egna kostymer

Dan McCormick från NoPicnic på Halloween party

Lördag den 30 oktober: Invigning av UNG7 på Svenska Ambassaden

Direkt från Farmers Market och tårtkalas till svenska ambassaden och invigning av UNG utställningen. Vi är tre organisationer som står bakom utställningen: Svensk Form med Form/Design Center i Malmö som projektledare, Riksutställningar och Stockholmsmässan. Svenska institutet har bidragit till frakten av utställningen till Tokyo, och ambassaden i Prag, där utställningen visats tidigare fixade tack och lov en billig frakt till Tokyo med ett tjeckiskt fraktbolag, annars hade vi spräckt budgeten!  UNG är verkligen ett favoritprojekt och en rolig utställning att visa internationellt. Nya tendenser och riktningar som går att berätta om, och ett fint urval av en trovärdig jury. Projektledaren Mathias Swinge finns på plats och Kjell Eriksson från Riksutställningar var med och byggde upp i ambassadens utställningslokaler. Vid invigningen kom ca 300 gäster och minglade och njöt av Marja Kullbergs vackra svenska buffet och drack våra Galaviner. Många gamla vänner från förr dök upp - jag hade ju privilegiet att bo i Tokyo 1997-2002 när min man Krister Kumlin arbetade som svensk ambassadör här, då vi också startade upp Swedish Style in Tokyo just på ambassaden - Ambassadören och jag invigningstalade, och jag kände både vemod och stolthet att se hur många frön vi sått som nu växt sig starka i utbytet mellan Sverige och Japan, såväl på vänskaplig som affärsmässig nivå. Varmt och vänligt, fun friendly and informal. Mottot håller än. Lämnar nu över till den unga generationen.

Projektledare för UNG7 Mathias Swinge tillsammans med Kimoto-san, som representerar bland andra Jonas Bohlin, Åke Axelsson och Gärsnäs i Tokyo, gammal supporter till Swedish Style in Tokyo

Här är jag omringad av ambassadör Stefan Noreén med andremannen Magnus Holm och VisitSwedens chef Thomas Brühl. Kul att Thomas kom ner i egen person för att se hur ett främjarevent kan se ut, som NSU är med och stöttar.

En av de unga UNG7-formgivarna Marcus Abrahamsson på plats i samtal med en japansk besökare

Ambassadens Kaj Reinius i samspråk med herr och fru Sunaga, aktiva i Japanese Institute for Swedish Studies.

Arkitekten och före detta borgmästaren i Minato-ku, Keimi Harada med hustru Takiko, SAS medarbetaren Midori Ichihara med vänninna på ambassadfest.

Glada Swedish style besökare på ambassadfest